Die 25 erfolgreichsten Musik-Duos aller Zeiten

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Musik-Duos haben die Musikwelt seit Jahrzehnten mit ihrem harmonischen Zusammenspiel und unverwechselbaren Sounds bereichert. Ob Pop, Rock, R&B oder elektronische Musik – die Chemie zwischen zwei Künstlern kann zeitlose Klassiker hervorbringen. Hier ist eine Liste der 25 erfolgreichsten Musik-Duos aller Zeiten, die Generationen von Fans begeistert haben.

Simon & Garfunkel

Simon & Garfunkel, das ikonische Folk-Rock-Duo aus den 1960er Jahren, besteht aus Paul Simon und Art Garfunkel, die sich bereits in ihrer Jugend in Queens, New York, kennenlernten. Ursprünglich traten sie unter dem Namen „Tom & Jerry“ auf, doch mit ihrem Wechsel zum Folk-Rock und der Veröffentlichung von The Sound of Silence 1965 erreichten sie weltweite Berühmtheit. Der Song, der in einer überarbeiteten Version zum Nummer-1-Hit wurde, markierte den Beginn einer Reihe von Erfolgen. Ihr Meisterwerk Bridge Over Troubled Water, 1970 veröffentlicht, zählt mit über 25 Millionen verkauften Exemplaren zu den meistverkauften Alben aller Zeiten. Der gleichnamige Titeltrack, gesungen von Garfunkel und von Simon geschrieben, gewann fünf Grammy Awards und gilt als einer der ergreifendsten Songs der Popgeschichte.

Trotz ihrer musikalischen Harmonie war ihre persönliche Beziehung oft von Spannungen geprägt, was schließlich zu ihrer Trennung führte. Dennoch fanden sie immer wieder zusammen, wie etwa 1981 bei ihrem legendären Konzert im Central Park, das über 500.000 Zuschauer anzog. Ihre Musik, geprägt von poetischen Texten und unvergleichlichen Gesangsharmonien, beeinflusste Generationen von Künstlern. Bis heute zählen Songs wie Mrs. Robinson und Scarborough Fair zu den bekanntesten Stücken der Musikgeschichte. Auch wenn ihre Zusammenarbeit selten geworden ist, bleibt ihr Erbe zeitlos und inspirierend.

Daft Punk

Daft Punk, die französischen Pioniere der elektronischen Musik, bestanden aus Thomas Bangalter und Guy-Manuel de Homem-Christo. Mit ihrer charakteristischen Roboter-Ästhetik und ihrem innovativen Sound veränderten sie die Musiklandschaft nachhaltig. Ihr Debütalbum Homework von 1997 brachte Hits wie Around the World und Da Funk, die elektronische Musik in den Mainstream hoben. Mit ihrem zweiten Album Discovery (2001) und Songs wie One More Time und Harder, Better, Faster, Stronger definierten sie den French House-Stil. Ihre Live-Auftritte, insbesondere die Alive 2007-Tour, gelten als Meilensteine der Konzertgeschichte.

Das Album Random Access Memories (2013) und die Single Get Lucky brachten ihnen mehrere Grammy Awards ein, darunter Album des Jahres. Trotz ihres Erfolges hielten sie ihr Privatleben stets unter Verschluss, was ihre mystische Aura verstärkte. Im Jahr 2021 verkündeten sie überraschend ihr Ende als Duo, was Fans weltweit schockierte. Ihre bahnbrechenden Sounds und ihre Fähigkeit, Genres zu verschmelzen, haben sie zu Ikonen gemacht. Ihr Einfluss reicht weit über die elektronische Musik hinaus und prägt Künstler aus den unterschiedlichsten Genres bis heute.m brachten.

The Carpenters

The Carpenters, das Geschwisterduo aus Karen und Richard Carpenter, waren eine der erfolgreichsten Pop-Gruppen der 1970er Jahre. Bekannt für ihre sanften Melodien und Karens unvergleichliche Alt-Stimme, hatten sie eine Reihe von Hits wie Close to You und Top of the World. Ihre Musik war geprägt von einem sauberen, harmonischen Sound, der sich vom rockigeren Stil vieler Zeitgenossen abhob. Karen war nicht nur Sängerin, sondern auch eine talentierte Schlagzeugerin, eine Rolle, die oft unterschätzt wird. Trotz ihres Erfolges litt Karen an einer Essstörung, die 1983 zu ihrem tragischen Tod führte. Richard kämpfte während ihrer Karriere mit einer Abhängigkeit von Beruhigungsmitteln, die er jedoch überwand.

Die Carpenters verkauften über 90 Millionen Platten weltweit und ihre Musik wird noch heute geschätzt. Ihr Einfluss zeigt sich in Künstlern wie Sheryl Crow und Adele, die Karen Carpenters Stimme als Inspiration nennen. Ihre melancholischen Balladen und romantischen Melodien bleiben unvergessen. Der Verlust von Karen machte ihr musikalisches Erbe umso bedeutsamer, da ihre Songs weiterhin Generationen bewegen.

Hall & Oates

Hall & Oates, bestehend aus Daryl Hall und John Oates, sind eines der erfolgreichsten Duos der Musikgeschichte und dominierten die Charts in den 1970er und 1980er Jahren. Ihre Mischung aus Pop, Soul und Rock brachte ihnen Hits wie Rich Girl, Maneater und You Make My Dreams. Die beiden lernten sich an der Temple University in Philadelphia kennen und kombinierten ihre musikalischen Einflüsse zu einem einzigartigen Stil. Mit über 40 Millionen verkauften Alben zählen sie zu den bestverkaufenden Duos aller Zeiten. Ihr 1980 veröffentlichtes Album Voices markierte einen Wendepunkt, da es ihnen vollständige künstlerische Kontrolle ermöglichte. Die Kombination von Halls gefühlvollem Gesang und Oates’ kreativen Arrangements machte ihren Sound unverkennbar.

Obwohl sie in den 1990er Jahren weniger im Rampenlicht standen, erlebten sie später ein Revival, auch dank der Wertschätzung jüngerer Generationen. Sie wurden 2014 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen, eine längst überfällige Ehrung. Ihre Musik bleibt ein fester Bestandteil von Soundtracks, Werbespots und Partys. Ihre Fähigkeit, zeitlose Hits zu schaffen, macht sie zu einer Legende der Popmusik.

The White Stripes

The White Stripes, das dynamische Duo aus Detroit, bestehend aus Jack und Meg White, revolutionierte den Garagenrock der 2000er Jahre. Mit ihrer minimalistischen Besetzung aus Gitarre und Schlagzeug schufen sie einen kraftvollen und einzigartigen Sound. Ihr Durchbruch kam 2001 mit dem Album White Blood Cells, das Songs wie Fell in Love with a Girl enthielt. Der Megahit Seven Nation Army vom Album Elephant (2003) wurde zu einer Hymne, die heute in Stadien weltweit erklingt. Jack Whites rauer Gesang und meisterhaftes Gitarrenspiel, gepaart mit Megs einfacher, aber effektiver Schlagzeugtechnik, definierten ihren Stil. Sie setzten auf eine markante Ästhetik in Rot, Weiß und Schwarz, die ihre Identität unterstrich.

Trotz ihres Erfolges hielten sie ihr Privatleben geheim und behaupteten zunächst, Geschwister zu sein, obwohl sie eigentlich ein geschiedenes Ehepaar waren. Das Duo trennte sich 2011 offiziell, bleibt aber ein einflussreicher Bestandteil der Rockgeschichte. Jack White setzte seine Karriere erfolgreich als Solokünstler fort und bleibt eine treibende Kraft in der Musikszene. Die White Stripes haben mit ihrer Energie und Kreativität bewiesen, dass weniger oft mehr ist, und ihr Vermächtnis ist so kraftvoll wie ihre Musik.

OutKast

Das Hip-Hop-Duo OutKast, bestehend aus André 3000 und Big Boi, brachte mit Alben wie Speakerboxxx/The Love Below und Songs wie Hey Ya! und Ms. Jackson einen frischen und innovativen Sound in die Rap-Szene.

Roxette

Das schwedische Pop-Duo Roxette, bestehend aus Marie Fredriksson und Per Gessle, eroberte die Charts der 1980er und 1990er Jahre. Hits wie It Must Have Been Love, Listen to Your Heart und The Look machten sie zu internationalen Stars.

Pet Shop Boys

Neil Tennant und Chris Lowe, besser bekannt als die Pet Shop Boys, sind Pioniere des Synth-Pop. Mit Songs wie West End Girls, It’s a Sin und Go West prägten sie die 1980er Jahre und darüber hinaus.

The Everly Brothers

Die Everly Brothers gelten als Vorreiter harmonischen Gesangs im Rock ’n’ Roll. Mit Klassikern wie Bye Bye Love und All I Have to Do Is Dream prägten sie die Musik der 1950er und 1960er Jahre.

Eurythmics

Das britische Duo Eurythmics, bestehend aus Annie Lennox und Dave Stewart, kombinierte Pop mit elektronischen Elementen. Mit Hits wie Sweet Dreams (Are Made of This) und Here Comes the Rain Again schufen sie ikonische Songs der 1980er Jahre.

Soft Cell

Soft Cell, das britische Synth-Pop-Duo, wurde mit Tainted Love weltberühmt. Ihr einzigartiger Stil und ihre düstere Ästhetik machten sie zu einer wichtigen Größe der New-Wave-Ära.

Twenty One Pilots

Das Duo Twenty One Pilots, bestehend aus Tyler Joseph und Josh Dun, hat mit seinem Genre-Mix aus Alternative, Pop und Hip-Hop die Charts der letzten Jahre erobert. Hits wie Stressed Out und Heathens machten sie zu einem globalen Phänomen.

Wham!

George Michael und Andrew Ridgeley bildeten in den 1980er Jahren das Duo Wham! Mit Hits wie Wake Me Up Before You Go-Go, Last Christmas und Careless Whisper wurden sie zu internationalen Pop-Ikonen.

Tears for Fears

Das britische Duo Tears for Fears kombinierte Pop und New Wave auf meisterhafte Weise. Songs wie Everybody Wants to Rule the World und Shout gehören zu den Klassikern der 1980er Jahre.

Ike & Tina Turner

Ike & Tina Turner waren eines der explosivsten Duos in der Musikgeschichte. Mit Songs wie River Deep – Mountain High und Proud Mary schufen sie zeitlose Klassiker, die die Soul- und Rockmusik nachhaltig beeinflussten.

The Chainsmokers

Das amerikanische EDM-Duo The Chainsmokers hat mit Hits wie Closer, Don’t Let Me Down und Paris weltweit Erfolge gefeiert. Ihre Mischung aus elektronischen Beats und Pop-Hooks begeistert Millionen.

Portishead

Portishead, bestehend aus Beth Gibbons und Geoff Barrow, sind Pioniere des Trip-Hop. Mit Alben wie Dummy und Songs wie Glory Box und Sour Times prägten sie ein ganzes Genre.

The Civil Wars

Das amerikanische Folk-Duo The Civil Wars, bestehend aus Joy Williams und John Paul White, wurde für seinen minimalistischen Stil und harmonischen Gesang bekannt. Songs wie Barton Hollow und Poison & Wine berühren durch ihre emotionale Tiefe.

Disclosure

Das britische Duo Disclosure, bestehend aus den Brüdern Guy und Howard Lawrence, ist für seine innovative elektronische Musik bekannt. Mit Alben wie Settle und Hits wie Latch haben sie die House-Szene nachhaltig beeinflusst.

Savage Garden

Das australische Duo Savage Garden landete in den 1990er Jahren mit Hits wie Truly Madly Deeply und I Want You weltweite Erfolge. Ihre emotionale Popmusik bleibt unvergessen.

Modern Talking

Das deutsche Pop-Duo Modern Talking, bestehend aus Dieter Bohlen und Thomas Anders, war in den 1980er Jahren ein globales Phänomen. Mit Hits wie You’re My Heart, You’re My Soul, Cheri, Cheri Lady und Brother Louie dominierten sie die Charts weltweit. Ihre eingängigen Melodien und Disco-Beats machten sie zu einem der erfolgreichsten Duos aller Zeiten.

Sonny and Cher

Sonny and Cher wurden in den 1960er Jahren durch ihren Hit I Got You Babe weltberühmt. Das Ehepaar kombinierte humorvolle Auftritte mit romantischen Songs und hatte großen Einfluss auf die Popkultur. Ihre Chemie und ihr einzigartiger Stil machten sie zu einem der legendärsten Musik-Duos.

B’z

Das japanische Duo B’z, bestehend aus Tak Matsumoto und Koshi Inaba, ist das meistverkaufte Musik-Duo Asiens. Mit ihrer Mischung aus Rock, Pop und melodischen Balladen haben sie Millionen Fans begeistert. Songs wie Love Phantom und Ultra Soul sowie ihre energiegeladenen Live-Auftritte machten sie zu einer Institution der japanischen Musikszene.

Aly & AJ

Das Schwestern-Duo Aly & AJ wurde in den frühen 2000er Jahren mit Hits wie Potential Breakup Song bekannt. Ihre Rückkehr mit dem Album A Touch of the Beat Gets You Up on Your Feet Gets You Out and Then Into the Sun zeigt ihre musikalische Weiterentwicklung.

Air

Das französische Duo Air ist bekannt für seinen atmosphärischen Elektro-Sound. Mit Alben wie Moon Safari und Tracks wie Sexy Boy haben sie eine neue Ära des Chill-Out-Pop eingeläutet.

Zusammenfassung: Die besten Musik-Duos aller Zeiten

Von den harmonischen Klängen von Simon & Garfunkel bis zu den futuristischen Beats von Daft Punk – diese 25 Musik-Duos haben die Welt mit ihrer Musik begeistert. Sie zeigen, dass die Chemie zwischen zwei Künstlern unvergessliche Meisterwerke schaffen kann.

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